"Générique" de Verlo

Cómo cambiar de piel sin desangrarse en el intento

Por Lorena Punsoda

Pauline Louise Benattar nació en 1988 y se crió en el sur de Francia, donde la música no era un pasatiempo, sino el idioma principal de su entorno. El nombre artístico Louise Verneuil es un guiño doble: a las mujeres de su familia y a la Rue de Verneuil, ese mítico pedazo de París donde el fantasma de Gainsbourg nunca deja de fumar. En 2012 participó en La Voz de su país, luego tocó en escenarios pequeños con canciones que aún buscaban una dirección y coescribió «Voir la mer» con Isabelle Boulay. Su carrera tomó envión con los singles «Nicotine» (2018) y «Le Beau Monde» (2019), siguió con un EP homónimo y con «Love Corail» en enero de 2020, hasta que finalmente presentó Lumière noire: un álbum ambicioso que mezcla sus raíces franco-españolas con pop indie y ecos del rock y folk de los 60 y 70.

Y entonces, este año, nació otra mujer. No es que reniegue de la anterior, simplemente la muda; deja atrás una piel que ya no la abriga, al menos no como antes. Ella misma lo dice: tras un primer álbum elegante, vuelve distinta. De aquella figura delicada y melancólica queda apenas un perfume. Ahora hay deseo, misterio, humor filoso y una sensualidad más oscura. Una versión más fiel a quien es hoy en día. Desde ahora es Verlo.

Ahí encaja, sin esfuerzo, lo que viene: una metamorfosis lúcida, impulsada por una necesidad real de libertad. Générique es el espacio donde ese cambio se despliega: un pequeño cofre cinético en el que la chanson française se contorsiona con rock alternativo, electrónica y lounge de los 80. Un disco que dicta una orden suave pero firme: vivir y amar sin restricciones.

El EP —publicado el 28 de noviembre— se grabó entre París, Londres y Los Ángeles. Terminó de formarse en La Frette Studios junto a un equipo anglo-americano soñado: Alex Turner, James Ford y Loren Humphrey. Sobre esa arquitectura sonora, Verlo canta como susurrando poemas dramáticos a la madrugada. Todo respira un clima nocturno, coqueto y cinematográfico: Générique suena como un neo-noir íntimo y femenino. Lo retro en ella no aburre: le da una estructura glamorosa a su nueva narrativa. “Cinco canciones. Cinco escenas de vida. Cinco paisajes”, escribe en su manifiesto. Se la siente feliz, conmovida, como si al fin pudiera expresar lo que antes no le cabía en el cuerpo.

En los dos vídeos publicados hasta el momento, Verlo se mueve por ascensores, estaciones, pasillos y escaleras. Espacios de tránsito donde todavía no es lo que será, pero ya no es lo que fue. Tonos beige y verdes paradisíacos, blanco y negro cortado por azules fríos y rojos intensos. Todo da la sensación de que vive entre mundos, afinando su nueva identidad. En su universo, la vida se estira como una banda elástica: exceso, fantasía, urgencia.

Las canciones hablan de belleza y veneno; de un erotismo que roza lo prohibido; de dejarse arrastrar por una atracción que no se controla y aun así se busca. Del deseo de dirigir la propia vida como si fuera una película: melodrama, vértigo, errores elegidos a propósito. Hablan de mujeres que se sostienen entre sus miserias, de taxis que no frenan, corazones pesados, picardía infiltrada en la tristeza. También de la soledad como amante inevitable en «Solide Solitude» y de un amor de verano que se desvanece a medida que lo recordás en «Bleu Mirage»: luminoso y frágil, un espejismo azul que parecía perfecto. Algo que vestiste, tocaste, viviste… pero que no pudiste retener.

Générique no solo presenta a Verlo: la revela. La deja entrar con una claridad nueva, como si hubiera encontrado por fin la llave correcta. Y al terminar de escucharla, entendés que no se trata de un renacimiento caprichoso, sino del inicio de una autora que por primera vez pisa un territorio propio: un nombre, un cuerpo y una voz donde realmente puede quedarse.